逆战影评

　　逆战影评（一）

　　《逆战》是华语电影里迄今为止最接近好莱坞水平的一部枪战动作片。和以前的华语警匪片相比，《逆战》最大的区别就是第一次真正启用了重武器，没错！以前那些电影只是形式上出现过火箭筒、坦克、重机、战斗机枪等军事分类中的重武器，真正拍出重武器量级的视听震撼的，这应该可以算是第一部。

　　这次的剪辑和摄影都是非常出色的，我拿《谍影重重3》来比喻，看起来有些大言不惭，实际上的确能够和其比肩，例如两部戏都有的车站追逐，届时观众不妨好好比较一番。另外，谢霆锋和周杰伦都是原声（普通话），符合各自的身份，听起来顺耳。至于飞车爆炸跳楼就不多说了，看过林超贤的都懂。

　　谢霆锋在《逆战》里依然延续了《线人》《十月围城》的各种受虐，惊险戏比起《男儿本色》有过之而无不及。

　　《逆战》这部电影不是完美的，它不可能让所有观众都满意，动作片本来就只有一个固有受众群。《逆战》就是一部纯粹的动作片，谢霆锋和周杰伦的兄弟情、亲情、感情，在片中全是点缀。为信念而战！这是影片的核心。

　　逆战影评（二）

　　《逆战》这部片子适合那些在家里受老婆气，在公司受老板气，在学校受导师气，在单位受领导气的人去看，为啥？因为这部片子百分之八十都是硬碰硬的动作戏，从拳脚肉搏到高空坠落再到街头枪战，简而言之两个字“发泄”，而每次看到主角们遍体鳞伤依旧大难不死，任然是两个字“小强”，嗯，我的意思是“励志”，然而，在纯雄性的发泄和人励志背后，居然会让你感觉到脸上有一点点的湿意，那当然依旧是两个字“洋葱”，嗯，我的意思是“治愈”，所以综合起来说这是部集发泄、励志、治愈三系合一的片子，当然你也可以像我一样直白的说，这是一部集发泄、小强、洋葱三系合一的片子，反正你是明白这部片子的定位，不要走错影厅就好。

　　印象里，除了《黑鹰坠落》之外，似乎没有哪一部影片的动作戏密集到这种程度，追车，肉搏，枪击轮番上演，而且不是港动作片寻常戏码的简单堆砌，频频闪现的装甲车，火箭筒，直升飞机的身影提醒我们，这是一部卯足了劲的野心之作，你甚至可以这么说，《逆战》之于林超贤，正如《英雄本色3夕阳之歌》之于徐克，《喋血街头》之于吴宇森

　　影片开头在约旦大街上的警匪对抗堪称戏肉，拍得相当洋气，足以让晚入场几分钟的观众误以为正在放映的是美国好莱坞A级制作，后面在吉隆坡街拍摄的火爆场面同样相当有腔调，以至于在周董带上耳机随直升飞机升空的那一刹那，我开始有点恶趣味地幻想，此刻莫不是要放瓦格纳的《女武神》了，还好，林超贤毕竟不是刘刘镇伟，他不爱旁逸斜出，他的电影如机器一般精密

　　林超贤拍动作戏继承了港产动作片的一个优良传统：节奏紧迫，一重又一重的危机纷至沓来，让角色毫无喘息的机会，最典型的莫过于《线人》最后在学校里的大逃杀，主角每每于绝路险境逃生，让观众的心境连续不断的挤压和释放，那是一种专属动作片特殊的观影快感，曾几何时，麦当雄和林岭东曾经是这一风格的最佳代表，而时至今日，居然只剩下林超贤一位，对比那些把港产的残羹冷炙兑上点内地的网络笑话和民族主义拿出来圈钱的“港灿”们，林超贤是一个一门心思把精力放在电影本身的人，他的作品靠的是放之四海皆准的动作奇观和人物情感，走的是华语商业的正道，北京的观众有幸，可以为这种不靠耍宝来讨好内地的硬派作风做一个证明，试问可以有谁看见银幕上闪过西直门的三只“大鞋垫”而不爆笑的？

　　影片的明星阵容于我如浮云，相比之下，我觉得倒是应该把掌声多分一点给扮演母亲“凤玲”的金燕玲和父亲“万天”的廖启智，影片短短的文戏段落给两位老戏骨留下的空间并不多，但好的演员就是气场非凡，两位人物被诠释的可信可感，为全片的亲情线索做足了铺垫同时，请允许我再次为安志杰鸣个不平，如今为什么就是没有导演愿意请这位新时代的“四有青年”来演的主角啥的呢？

　　发泄也好，治愈也好，都是商业片的正常职能，与大多数离了敏感话题和国族大义就不敢拿出来见人的国产影片不同，《逆战》这样制作精良的商业电影至少能让我们在龙年新春看到中国电影的一点希望。

　　逆战影评（三）

　　最近看了《逆战》，想写写自己的一些看法。

　　首先，必须得承认这部影片不是十足的烂片。对于中国电影，观众的看法其实很矛盾。(m.zhangchenghui.com)既希望能够借助这个新兴产业打出中国的名号，但对于电影的成长阶段又显得不够宽容，一部所谓的大片放映后我们听到的更多的是批评，是斥责。不能否认中国电影确实有很多不足，如电影内容不够深刻、不够创新，再如电影技术不是十分成熟，特效比起好莱坞水平还差了一大段···但这些都不能抹平导演们、演员们的努力，我们正在一点点地进步，中国电影正在一点点打入国际。《逆战》亦是由国内知名导演，且在国外很多地方现场取景，战争场面很真实，亦请到了周杰伦和谢霆锋加盟，使粉丝们过足了瘾。

　　但是，其中的不足也是不容忽视的。我觉得电影存在两大硬伤。

　　一是电影太过注重于画面感，采用大场面大制作，颇有老谋子的风范。但作为一个观影者来说，更注重的往往是人物内心的刻画。不仅是在电影、在文学上也同样如此，马克思就提出过“典型环境塑造典型人物”，环境是为人物服务的。场面恢弘并不能掩盖人物灵魂的空洞，鄙人不才，并没能在电影人物的眼睛中看出内心的矛盾和真实的心理。

　　二是电影的最终目的现在看来并非打动观众而是冲击票房，当然这不是针对《逆战》一部影片，而是现在多数中国电影。电影的票房一开始是为了真实反映观众对于影片的认可度，而现在有了本末倒置的意味。导演们往往投入大笔资金，数以亿计，再加上各路大牌明星的加盟和前期铺天盖地的宣传，忽悠着观众们走进电影院，票房是上来了，可我作为一位最普通的观影者，从电影院出来后总有一种被欺骗的感觉，这种感觉也让我越来越不相信中国电影。

　　我只是在这里写写个人的看法，《逆战》作为一个大成本电影看看画面还是可以的，也还有需要努力改进的地方，对于中国电影我还是持积极的态度，相信会越走越好。