惯于长夜过春时全诗翻译（挈妇将雏鬓有丝全诗）

《无题》

惯于长夜过春时，挈妇将雏鬓有丝。

梦里依稀慈母泪，城头变幻大王旗。

忍看朋辈成新鬼，怒向刀丛觅小诗。

吟罢低眉无写处，月光如水照缁衣。

《归国杂吟》

又当投笔请缨时，别妇抛雏断藕丝。

去国十年余血泪，登舟三宿见旌旗。

欣将残骨埋诸夏，哭吐精诚赋此诗。

四万万人齐蹈励，同心同德一戎衣。

第一首是鲁迅先生的大作，第二首出自郭沫若之手，直接用的是鲁迅的原韵。鲁迅写此诗时正藏身于花园庄，那是一段最艰难的时光，他的好友柔石等人已遇害，所以他内心一腔悲愤，诗也写得深沉而又令人动容。而郭沫若先生作为一位斗士，在回故土途中写下的这首诗自然是慷慨激昂，充满了感染力，在当时受到了不少好评。

先来看鲁迅先生的诗。郭沫若和鲁迅斗了多年，却也不得不对这首诗服气，他的评价是：“唐人风韵，哀切动人，可称绝唱”。诗的首联由长夜下笔，自己鬓发斑白却还要带着妻儿出走至此，其中的苦楚作为丈夫和父亲，只能自己在长夜慢慢体会。次联将现实和梦境相结合，梦中仿佛看见母亲为自己落泪，醒来眼前却是城头不断变化的旗号。之所以强调春夜，是因为春天本是美好的季节，这是以乐景衬哀情；之所以强调梦中慈母泪，是将个人悲与喜融于时代中，这也就为后两句作好了铺垫。

颈联和尾联，是全诗最妙的部分。颈联是悼念逝去的友人们，他们的努力正是为了让像自己这样的人能一家团聚，正是为了改变“城头变幻大王旗”的局面，岁月静好，不过是有人在负重前行，先生用自己作为一个普通人的生活体验来衬托志士们的伟大，可谓妙笔。最后的尾联与首联遥相呼应，写好的诗无处发，眼前只有清冷的月色相伴。

纵观鲁迅这首诗，无论首联和尾联的景色描写，还是中间两联的抒情，都意境深沉。作为一首现代人写的七律，这首诗的水准之高令人佩服。而郭沫若的诗其实写得也是不错的，却输在了两个地方：

首先，是意境的渲染。没有写景，通篇抒情，则少了许多曲折。当然作为一首现代人写的七律，这样写法在现代诗中倒是常见，却终究并没有多少古韵。

其次，同样是哀悼志士们，鲁迅用的是“忍看朋辈成新鬼，怒向刀丛觅小诗”，郭沫若用的是“欣将残骨埋诸夏，哭吐精诚赋此诗”，看上去单个字眼是大气了不少，但却浅率了许多，整体呈现出的感染力反而不如鲁迅。这其实考验的是遣词的能力，在这一点上郭先生还是输了。