古诗的评价

1.古诗点评

王维《山中送别》山中相送罢，日暮掩柴扉。

春草明年绿，王孙归不归？【赏析】：这首《山中送别》诗，不写离亭饯别的情景，而是匠心别运，选取了与一般送别诗全然不同的下笔着墨之点。诗的首句“山中相送罢”，在一开头就告诉读者相送已罢，把送行时的话别场面、惜别情怀，用一个看似毫无感情色彩的“罢”字一笔带过。

这里，从相送到送罢，跳越了一段时间。而次句从白昼送走行人一下子写到“日暮掩柴扉”，则又跳越了一段更长的时间。

在这段时间内，送行者的所感所想是什么呢？诗人在把生活剪接入诗篇时，剪去了这一切，都当作暗场处理了。对离别有体验的人都知道，行人将去的片刻固然令人黯然魂消，但一种寂寞之感、怅惘之情往往在别后当天的日暮时会变得更浓重、更稠密。

在这离愁别恨最难排遣的时刻，要写的东西也定必是千头万绪的；可是，诗只写了一个“掩柴扉”的举动。这是山居的人每天到日暮时都要做的极其平常的事情，看似与白昼送别并无关连。

而诗人却把这本来互不关连的两件事连在了一起，使这本来天天重复的行动显示出与往日不同的意味，从而寓别情于行间，见离愁于字里。读者自会从其中看到诗中人的寂寞神态、怅惘心情；同时也会想：继日暮而来的是黑夜，在柴门关闭后又将何以打发这漫漫长夜呢？这句外留下的空白，更是使人低回想象于无穷的。

诗的三、四两句“春草明年绿，王孙归不归”，从《楚辞。招隐士》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”句化来。

但赋是因游子久去而叹其不归，这两句诗则在与行人分手的当天就惟恐其久去不归。唐汝询在《唐诗解》中概括这首诗的内容为：“扉掩于暮，居人之离思方深；草绿有时，行人之归期难必。”

而“归期难必”，正是“离思方深”的一个原因。“归不归”，作为一句问话，照说应当在相别之际向行人提出，这里却让它在行人已去、日暮掩扉之时才浮上居人的心头，成了一个并没有问出口的悬念。

这样，所写的就不是一句送别时照例要讲的话，而是“相送罢”后内心深情的流露，说明诗中人一直到日暮还为离思所笼罩，虽然刚刚分手，已盼其早日归来，又怕其久不归来了。前面说，从相送到送罢，从“相送罢”到“掩柴扉”，中间跳越了两段时间；这里，在送别当天的日暮时就想到来年的春草绿，而问那时归不归，这又是从当前跳到未来，跳越的时间就更长了。

王维善于从生活中拾取看似平凡的素材，运用朴素、自然的语言，来显示深厚、真挚的感情，往往味外有味，令人神远。这首《山中送别》诗就是这样。

青山横北郭，白水绕东城[1]。此地一为别[2]，孤蓬万里征[3]。

浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣[4]。

赏析这是一首情意深长的送别诗，作者通过送别环境的刻画、气氛的渲染，表达出依依惜别之意。首联点出告别的地点。

诗人和友人并肩缓辔来到城外，举首远望，只见一抹青翠的山峦横亘在外城的北面，一湾清澄的流水绕城东潺潺而过。这是写景，但景中含情。

那抹淡远的青山可望而不可及，引出一缕怅惘之意，暗透出诗人对眼前离别的无可奈何；而那湾绕城的流水似乎又象征着绵绵离情，潺潺不绝。这一联“青山”对“白水”，“北郭”对“东城”，对得很工整，而且“青”“白”相映，使整个画面色彩清丽。

“横”字写青山的静，“绕”字写白水的动，也相当准确。接下去两句写情。

诗人借孤蓬来比喻友人的漂泊生涯，说：此地一别，离人就要象那随风飞舞的蓬草，飘到万里之外去了。这两句表达了诗人对友人的深切关心，写得流畅自然，感情真挚。

颈联“浮云游子意，落日故人情”，大笔挥洒出分别时的寥阔背景：天边一片白云飘然而去，一轮红日正向着地平线徐徐而下。此时此景，更令人感到离别的凄凉痛苦，难舍难分。

这两句“浮云”对“落日”，“游子意”对“故人情”，也对得很工整，切景切题。诗人不仅是写景，而且还巧妙地用“浮云”来比喻友人，他就象天边的浮云，行踪不定，任意东西，谁知道他会飘泊到何处呢？无限关切之意自然溢出。

而那一轮西沉的红日落得那么徐缓，恋恋不舍地把最后的光线投向青山白水，仿佛不忍遽然离开。而这正是诗人此刻心情的象征啊！结尾两句写离别时的场景。

诗人和友人马上挥手告别，频频致意；那两匹马似乎和主人的心意相通，不时萧萧长鸣。诗人虽然没有直接说离别的感觉，然而马尚且不耐离情的凄苦，扬鬃哀嘶，人何以堪！这首诗写得自然明快，感情热诚。

诗中青翠的山峦，清澄的流水，火红的落日，洁白的浮云，再加上班马长鸣，组成了一幅有声有色的画面，画面中流荡着无限温馨的情意，感人肺腑。注释[1]郭：外城.[2]为别：作别。

[3]孤蓬；一名飞蓬，枯后根断，常随风飞旋。万里征：万里行。

[4]萧萧：马鸣声。班：分别。

送杜少府之任蜀州王勃城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。

海内存知己，天涯若比邻。无为在岐路，儿女共沾巾。

送杜少府之任蜀州·作品赏析离愁别绪，是古代诗歌中常见的一种主题。古代交通不便，一旦分离，再会难期，就连通信也不是一件容易的事。

所以在这些送别或留别的诗里，难免染上凄凉、伤感的色彩。江淹《别赋。

2.谈谈你对诗歌的看法,要有自己的见解

诗歌，不完全是阳春白雪，也包含有下里巴人的东西.诗歌中既有文人雅士的佳作，也有凡夫俗子的偶得.中国诗歌的发展伴随着文化的发展.从诗经，离骚，到后来的汉赋，唐诗，宋词，以及并不出名的明清诗歌.到了近代，也涌现出一批优秀诗人.从古体诗，到律诗，绝句到宋词等，无不反映中国历代文人对历史变迁的感慨，对美好事物的歌咏，对丑恶事物的憎恨.无论是华丽的骈文，还是清新的诗歌.都承载了中国几千年的优秀文化.近当代也有古体诗词的作者，还有不少佳作，比如毛主席.七八十年代的朦胧诗派也不错，都是一些现当代诗歌.在今天，在流行歌曲充斥人们耳朵的时候，诗歌的发展呈现疲软的台式，所以我感觉我们应该重视诗歌的发展，把老祖宗留下的东西发扬光大！我喜欢诗歌，有机会可以探讨下.完全自己的想法，码字不容易，采纳了吧.。

3.古诗点评

王维《山中送别》山中相送罢，日暮掩柴扉。

春草明年绿，王孙归不归？【赏析】：这首《山中送别》诗，不写离亭饯别的情景，而是匠心别运，选取了与一般送别诗全然不同的下笔着墨之点。诗的首句“山中相送罢”，在一开头就告诉读者相送已罢，把送行时的话别场面、惜别情怀，用一个看似毫无感情色彩的“罢”字一笔带过。

这里，从相送到送罢，跳越了一段时间。而次句从白昼送走行人一下子写到“日暮掩柴扉”，则又跳越了一段更长的时间。

在这段时间内，送行者的所感所想是什么呢？诗人在把生活剪接入诗篇时，剪去了这一切，都当作暗场处理了。对离别有体验的人都知道，行人将去的片刻固然令人黯然魂消，但一种寂寞之感、怅惘之情往往在别后当天的日暮时会变得更浓重、更稠密。

在这离愁别恨最难排遣的时刻，要写的东西也定必是千头万绪的；可是，诗只写了一个“掩柴扉”的举动。这是山居的人每天到日暮时都要做的极其平常的事情，看似与白昼送别并无关连。

而诗人却把这本来互不关连的两件事连在了一起，使这本来天天重复的行动显示出与往日不同的意味，从而寓别情于行间，见离愁于字里。读者自会从其中看到诗中人的寂寞神态、怅惘心情；同时也会想：继日暮而来的是黑夜，在柴门关闭后又将何以打发这漫漫长夜呢？这句外留下的空白，更是使人低回想象于无穷的。

诗的三、四两句“春草明年绿，王孙归不归”，从《楚辞。招隐士》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”句化来。

但赋是因游子久去而叹其不归，这两句诗则在与行人分手的当天就惟恐其久去不归。唐汝询在《唐诗解》中概括这首诗的内容为：“扉掩于暮，居人之离思方深；草绿有时，行人之归期难必。”

而“归期难必”，正是“离思方深”的一个原因。“归不归”，作为一句问话，照说应当在相别之际向行人提出，这里却让它在行人已去、日暮掩扉之时才浮上居人的心头，成了一个并没有问出口的悬念。

这样，所写的就不是一句送别时照例要讲的话，而是“相送罢”后内心深情的流露，说明诗中人一直到日暮还为离思所笼罩，虽然刚刚分手，已盼其早日归来，又怕其久不归来了。前面说，从相送到送罢，从“相送罢”到“掩柴扉”，中间跳越了两段时间；这里，在送别当天的日暮时就想到来年的春草绿，而问那时归不归，这又是从当前跳到未来，跳越的时间就更长了。

王维善于从生活中拾取看似平凡的素材，运用朴素、自然的语言，来显示深厚、真挚的感情，往往味外有味，令人神远。这首《山中送别》诗就是这样。

青山横北郭，白水绕东城[1]。此地一为别[2]，孤蓬万里征[3]。

浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣[4]。

赏析这是一首情意深长的送别诗，作者通过送别环境的刻画、气氛的渲染，表达出依依惜别之意。首联点出告别的地点。

诗人和友人并肩缓辔来到城外，举首远望，只见一抹青翠的山峦横亘在外城的北面，一湾清澄的流水绕城东潺潺而过。这是写景，但景中含情。

那抹淡远的青山可望而不可及，引出一缕怅惘之意，暗透出诗人对眼前离别的无可奈何；而那湾绕城的流水似乎又象征着绵绵离情，潺潺不绝。这一联“青山”对“白水”，“北郭”对“东城”，对得很工整，而且“青”“白”相映，使整个画面色彩清丽。

“横”字写青山的静，“绕”字写白水的动，也相当准确。接下去两句写情。

诗人借孤蓬来比喻友人的漂泊生涯，说：此地一别，离人就要象那随风飞舞的蓬草，飘到万里之外去了。这两句表达了诗人对友人的深切关心，写得流畅自然，感情真挚。

颈联“浮云游子意，落日故人情”，大笔挥洒出分别时的寥阔背景：天边一片白云飘然而去，一轮红日正向着地平线徐徐而下。此时此景，更令人感到离别的凄凉痛苦，难舍难分。

这两句“浮云”对“落日”，“游子意”对“故人情”，也对得很工整，切景切题。诗人不仅是写景，而且还巧妙地用“浮云”来比喻友人，他就象天边的浮云，行踪不定，任意东西，谁知道他会飘泊到何处呢？无限关切之意自然溢出。

而那一轮西沉的红日落得那么徐缓，恋恋不舍地把最后的光线投向青山白水，仿佛不忍遽然离开。而这正是诗人此刻心情的象征啊！结尾两句写离别时的场景。

诗人和友人马上挥手告别，频频致意；那两匹马似乎和主人的心意相通，不时萧萧长鸣。诗人虽然没有直接说离别的感觉，然而马尚且不耐离情的凄苦，扬鬃哀嘶，人何以堪！这首诗写得自然明快，感情热诚。

诗中青翠的山峦，清澄的流水，火红的落日，洁白的浮云，再加上班马长鸣，组成了一幅有声有色的画面，画面中流荡着无限温馨的情意，感人肺腑。注释[1]郭：外城.[2]为别：作别。

[3]孤蓬；一名飞蓬，枯后根断，常随风飞旋。万里征：万里行。

[4]萧萧：马鸣声。班：分别。

送杜少府之任蜀州王勃城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。

海内存知己，天涯若比邻。无为在岐路，儿女共沾巾。

送杜少府之任蜀州·作品赏析离愁别绪，是古代诗歌中常见的一种主题。古代交通不便，一旦分离，再会难期，就连通信也不是一件容易的事。

所以在这些送别或留别的诗里，难免染上凄凉、伤感的色彩。

4.古诗赏析和评价

白居易《钱塘湖春行》赏析 孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。

几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。 乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。

最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。 首联从大处落笔，写孤山寺所见之景。

第一句是地点，第二句是远景。“初平”，写春水初生，略与堤平。

“云脚低”，写白云低垂，与湖水相连，勾出了早春的轮廓。脚下平静的水面与天上低垂的云幕构成了一副宁静的水墨西湖图。

颔联写莺燕，是诗人游程中所见。莺是春的歌手，都争着飞到向阳的树上去歌唱；燕是春的信使，已开始衔泥筑巢，一片生机勃勃之势。

用“早”来形容黄莺，体现了白居易对这些充满生机的小生命的由衷的喜爱。一个“争”字，让人感到春光的难得与宝贵。

用一个“啄”字，来描写燕子那忙碌而兴奋的神情，似乎把小燕子也写活了。这两句着意描绘出莺莺燕燕的动态，从而使得全诗洋溢着春的活力与生机。

颈联写花草，着重表现诗人的感受。马在浅草地上走得很轻快，看花的时间长了，眼前一片姹紫嫣红，使人目不暇接，会产生迷乱的感觉。

这联和上联是此诗的核心部分，同时也是白诗描写春光特别是描写西湖春光的点睛之笔。这更是一联极富情感色彩与生命活力的景物描写，充分显示了白居易对描写对象的细致观察以及准确把握其特征的能力。

尾联写白沙堤之景，直抒胸臆，表达诗人喜悦的心情。“行不足”，是因为看不足，说明诗人流连忘返。

从孤山北面到现在的平湖秋月、白堤，诗人一路走来一路向人们报告春的信息：湖面春水新生、树上春莺争鸣、空中春燕衔泥、堤岸春花渐开、春草刚绿，诗人敏锐细腻的笔触，让人们从中体会到西湖正在舒展地着上春装。诗人赞美西湖的春色，并且指出他最爱在白沙堤上行走。

白堤的两边是水，堤两旁种满了柳树、桃树。春天走在白堤上，澹澹的湖水就在你的脚边，你仿佛走在水面上；初春的柳枝如烟如雾，如丝如缕，飘拂在你的脸上，使你心中涌生无限温柔无限爱，你像在梦境、在仙境。

当春天走在白堤上时，你就更能体味到诗人写这首诗时的感觉和心情了。 全诗的题意主要在一个“行”字上，扣紧“春行”二字来描写景物的。

但西湖面积太大，行程太长，所以诗人只截取其中一段来写——从孤山寺的北面写起，至白沙堤止。读这首诗，我们自然就有了随着诗人饱览西湖早春景色的感觉。

全诗结构严密，格律严谨，对仗工整，语言流畅，生动自然，语气平易，体现了通俗流畅的特点。 诗人从总体上着眼描绘了湖上蓬蓬勃勃的春意，并善于在行进途中展开了景物描写，选取了典型与分类排列相结合：中间写莺、燕、花、草四种最见春色的景物，动物与植物选择组合，独具匠心。

还善于把握景物特征，运用最具表现力的词语加以描绘和渲染。

5.优美的古诗词,附欣赏和评价.

新凉 年代：【宋】 作者：【徐玑】 体裁：【七绝】 水满田畴稻叶齐，日光穿树晓烟低.黄莺也爱新凉好，飞过青山影里啼. 蝶恋花年代：【宋】 作者：【晏几道】 体裁：【词】 初捻霜纨生怅望，隔叶莺声，似学秦娥唱.午睡醒来慵—晌，双纹翠簟铺寒浪.雨罢苹风吹碧涨，脉脉荷花，泪脸红相向.斜贴绿云新月上，弯环正是愁眉样.采莲曲二首年代：【唐】 作者：【王昌龄】 体裁：【七绝】 吴姬越艳楚王妃，争弄莲舟水湿衣.来时浦口花迎入，采罢江头月送归.荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开.乱入池中看不见，闻歌始觉有人来.峨眉山月歌年代：【唐】 作者：【李白】 体裁：【七绝】 峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流.夜发清溪向三峡，思君不见下渝州.秋夜喜遇王处士年代：【唐】 作者：【王绩】 体裁：【五绝】 北场芸藿罢，东皋刈黍归.相逢秋月满，更值夜萤飞.惜牡丹花二首 年代：【唐】 作者：【白居易】 体裁：【七绝】 惆怅阶前红牡丹，晚来唯有两枝残.明朝风起应吹尽，夜惜衰红把火看.寂寞萎红低向雨，离披破艳散随风.晴明落地犹惆怅，何况飘零泥土中.以下省略一万首。

6.曹植诗词的评价

诗歌是曹植文学活动的主要领域.前期与后期内容上有很大的差异.前期诗歌可分为两大类：一类表现他贵族王子的优游生活，一类则反映他“生乎乱、长乎军”的时代感受.后期诗歌，主要抒发他在压制之下时而愤慨时而哀怨的心情，表现他不甘被弃置，希冀用世立功的愿望.曹植在诗歌艺术上有很多创新发展.特别是在五言诗的创作上贡献尤大.首先，汉乐府古辞多以叙事为主，至《古诗十九首》，抒情成分才在作品中占重要地位.曹植发展了这种趋向，把抒情和叙事有机地结合起来，使五言诗既能描写复杂的事态变化，又能表达曲折的心理感受，大大丰富了它的艺术功能.曹植还是建安文学之集大成者，对于后世的影响很大.在两晋南北朝时期，他被推尊到文章典范的地位.南朝大诗人谢灵运更是赞许有佳：“天下才共一石（dàn），子建独得八斗，我得一斗，天下共分一斗.”。